书画学者大愚 —— 书画同“源”亦同“原”

书画同“源”亦同“原”

文/大愚

在门类多样的中国传统艺术中，书法与绘画并不是两条独立的平行线，二者无论是在最初的起源还是后期的发展与功能上，起源承合一脉相承，并且在艺术造诣高低的判定与审美要素的选取上，原理内在又共融共通。

甲骨文（刻辞卜甲）

可以将古汉字的起源认为是对客观事物的简单构图，从最早的象形文字衍变发展到今天的书法艺术的过程，就是“图像”与“记录”的作用在慢慢淡化、“意象”与“精神”的加工与表达慢慢增多的过程，虽构图结构基本保存，但被不断注入了大量精神色彩，并且原始的“结构”魅力也被延续并放大，此乃“源头”相通。

无论是书法还是绘画，触动观感、触及灵魂、触发思考的原因在于由外在艺术到内在感受的精神传递，可以将这个过程理解为艺术信号的创作、释放、接收，先是由艺术家借助艺术形式向艺术品注入精神与气质，随后艺术品不断的向外界释放，最终被观者所接受并消化，从而形成观者独一无二的艺术感受。而中国传统书画艺术的内在气质是含蓄、轻松、自在、通畅、厚重与拙朴，是由内而外散发着的文人气息，类似西方绘画的激情与张扬并非它的特质，书画精粹之中所强调的“以书入画”、“作画当如作书”的概念正是此理，它注重将艺术家自己的状态化作线条，以平和、淡泊、高远的状态勾勒出心中的山水，此乃“原理”相通。

北宋 黄庭坚《廉颇蔺相如传》现藏美国大都会博物馆

大愚 《新富春山居图》跋